filco 87 双模 红轴:大胆创世的中国古典舞蹈《粉墨》-

来源:百度文库 编辑:神马慧海网 时间:2020/01/26 04:56:42

   


    以“墨分五色”为探寻起点,舞剧的“解”、“行”、“体”、“淡”、“色”五个篇章犹如墨色晕染,以“跷”、“袖”、“发”、“剑”等舞蹈言语,传神写意出中国传统身体文化的独特审美。舞剧集中中国古典舞的顶尖舞者,极尽中国古典舞的韵味,“发”的装置艺术,女子迷人体态的“跷”舞,男子泼墨一般的“裙袖”之舞,无疑是中国古典舞剧中的大胆创世。



    《粉墨》,或许让人联想到了戏曲。作品在舞台上粉墨登场时,给你带来的却是不同的感受。它秉承学院派的探索精神,总导演梁群携北京舞蹈学院中国古典舞系全力呈现一部心灵之作。


    “它大胆地创新,并以传统为根,以古典为本,以古老的中国艺术形象为魂,巧妙地把中国传统文化艺术与现代创新精髓融合贯通在一起。给我们带了一场传统经典而富有时代性的视听盛宴。”北京舞蹈学院学生,本次舞剧的主要演员刘彦伶体悟道。


    舞蹈关注的是动作,也是人。墨色的展开仿佛对应着中国古典舞塑造的宁静、具有力量的、充满色彩的、无限可能的身体。一种包容了历史、文化、记忆和古典戏剧中的身体传承。


    第一篇章,“解”,是入舞的心境,是抛开一切,关注自身,关注舞的起始。它以呼吸为动作初始,以“解衣磅礴”为动作心境,以卦象寻求动作变化,书写动作的水晕墨章。


    第二篇章,“行”,是舞中的韵味,渐入化境,起承转合。它以中国的“跷”入画,舞者独特的体态曲折蜿蜒,温婉典雅。墨色的流转不是飞流直下,而是曲径通幽,韵味独具。“这一舞段展现了中国古典女人的柔情似水、婀娜多姿的形象。这样的尝试使我对古代女人、古典文化的认识又进了一步。”北京舞蹈学院学生,本次舞剧的主要演员胡玉婷说。


    而第三篇章的“体”掀起整部舞剧的高潮,它是舞中的性灵,凡夫俗子,神仙灵魂,怎样的肉身,能心有灵犀。

作品以戏曲人物的“精神重彩”对应书画中的“浓墨点睛”。“袖”的情感水印,“发”的古典抒怀,“剑”斩断万丈青丝。“体”是对于中国古典精神的色彩点化。“它带你回味中国民间传说中驱鬼之神——钟馗打鬼捉妖,展现神话传说;感受着水袖翻飞,漫天起舞;再有怒发的震撼场面。”刘彦伶解读着这段舞姿的古典精髓。


    第四篇章,“淡”,是舞中的想象,冲淡焦灼,气象万千,挥洒自如,大象无形。   它以泼墨的大气磅礴开篇,用身体缓缓绘出山水——“独钓寒江雪”的画面,“众鸟高飞尽”的意境,持伞相行的“画中人”墨色中生命千变万化,娓娓道来。“渔翁的闲情和仙鹤的展舒……每一个动作都是一幅水墨画。”在前来观舞的观众席上不时爆发这样的感叹。


    最后的“色”,是舞中的意境,传神写照,以身体放任极限,以精神创造最灿烂色彩。它以舞蹈的炫技,华彩来泼洒出万物之色,舞技的气韵生动创造生命的“留白”。


    以“墨分五色”为探寻起点,舞剧的“解”、“行”、“体”、“淡”、“色”五个篇章犹如墨色晕染,以“跷”、“袖”、“发”、“剑”等舞蹈言语,传神写意出中国传统身体文化的独特审美。舞剧集中中国古典舞的顶尖舞者,极尽中国古典舞的韵味,“发”的装置艺术,女子迷人体态的“跷”舞,男子泼墨一般的“裙袖”之舞,无疑是中国古典舞剧中的大胆创世。


    唯美空灵的舞台,多媒体投影营造的水墨意象,描绘出亦真亦幻的视觉奇观。人与画的互动,人与笔触的互动,人在水墨之中的幻境,纷繁的色彩是色相喧哗,充满了俗世和快乐。山水的墨色是本色之变,充满了灵性和想象。中国舞蹈在诗、画、乐、舞的相互关联的思想当中,找寻到动作本身的历史轨迹。


    “一个表情,一个神态,一个转身,或许就是演员的一种状态,这都将深深地打动着你和我。”


    “让我们悄悄地去感受‘卦’的气势恢宏,阴阳、动静、虚实之间的相互转换。”


    “细细的去品味‘跷’的返璞归真,舞台上的小脚应运而生……”


    “我们要用心去体会它,用心灵去感悟它。”


    《粉墨》是心的感受、是梦、是朴实而华丽的象征。


    “我并不了解舞蹈,但是看了今天的演出我想说,‘浓墨重彩话古典,意欲追寻古典源。’”前来观舞的刘先生,道出了这样的感悟,“伴随着整部舞剧的完结,让我感受到了中国文化的博大精深。”他说。